Medusa

En 2023, j’ai créé Women weave the land. Ce spectacle évoque la question du regard féminin, en conjuguant cirque, danse, et installation plastique. En pleine nature, quatre acrobates et une musicienne investissent une structure cinétique qui tourne comme un petit manège et déploient des écheveaux de lin. Nouvelles Ariane, nouvelles Pénélope, “tissant la terre” chacune à leur façon, elles proposent un récit inédit : celui d’une communauté de femmes dont les trajectoires imbriquées dessinent une autre voie.

Au sein de cette création, un solo s’est dessiné autour de la figure de Méduse. Julia, l’interprète de ce solo, y figure la tête enveloppée dans un t-shirt, lui-même relié par des fils de lin attachés à l’agrès, évoquant ainsi sa chevelure serpentine. L’idée était que les yeux de Méduse ne soient pas visibles, comme le suggère le mythe, puisque ceux-ci pétrifient les hommes, les transformant en pierre. Montrer un corps sans visage le fait apparaître dans toute son entièreté, comme si celui-ci était le visage de Méduse lui-même, jouant ainsi de diverses expressions. Le corps de Julia devient un masque, le masque de Méduse. Ce qui apparaît au sein de ce solo vient questionner la monstruosité, la folie, la notion de genre à travers le prisme du clown. Il m’a paru rapidement évident que ce moment pourrait être traité plus en profondeur, et pourrait même faire un solo à lui tout seul. C’est ce que je souhaite entreprendre à travers cette création.

Retrouvant la pratique du tissage, je souhaite développer un langage acrobatique et chorégraphique autour du/des fil(s). Inspirée par les œuvres de Sheila Hicks ou celles d'Olga de Amaral, plasticiennes tisserandes, un travail autour de la chevelure de Méduse sera au cœur de cette œuvre, offrant ainsi une matière tissée qui servira aussi à créer un vocabulaire suspensif sur et sous le fil.

Marion Even